Fito, Uops! & Fitipaldis

 

“Me siento cerca del final donde todo empieza. Siento que me estoy buscando todo el rato”, dice Fito Cabrales, el Fito&Fitipaldis  de “Antes que te cuenten diez” o “Por la boca vive el pez”. Y tiene razón en esa particular búsqueda de sí mismo.  Ese trayecto propio de aventureros de las emociones al que el arte, la literatura y los buenos músicos nos tienen acostumbrados. “Porque escribo igual que sangro. Porque sangro todo lo que escribo”. Me gusta la sutileza de este bilbaíno, sí.

Fito se desangra con sus letras y se desnuda en cada uno de sus temas, sin más. Y se queda en pelotas solo con las emociones. Y esa desnudez que le aflora y le hace singular la viste hoy uno de los diseños de Uops!Studio. La simplicidad de unos trazos, los justos, para vestir un espíritu libre. Una personalidad inquieta que no se siente guitarrista ni cantante pero sí escritor de su propia existencia.

Solo hay que darse una vuelta por http://www.blog.uopsstudio.com/ para saber más de estos diseños singulares. Hay mucha frescura en todos sus proyectos. Búhos que se enamoran y odian las tecnologías de la información y la comunicación. Violinistas precoces que tienen muy clara su particular forma de dar la nota  vistiendo. O el propio Piedrahita, con la cabeza llena de piedras.

Fito&Fitipaldis son singulares. Quienes integran Uops!Studio también lo son. Por eso Fito, Uops!&Fitipaldis como si de un único espíritu se tratara tienen su particular forma de interpretar la realidad más cercana. No importa si son notas musicales o colores. Después de todo tienen en común las emociones.

Fuente: http://www.fitoyfitipaldis.com/web/

Origen de la imagen: Uops!Studio

Los efectos de cuatro rayas

 

Aunque en las agencias de publicidad se recurre con exceso a los archivos de imágenes para resolver muchas piezas con fotografías, no cabe duda que la ilustración no ha perdido notoriedad en los mensajes publicitarios. Aunque hay miles de ejemplos al respecto, no puedo dejar de citar los elocuentes cuadros de Norman Rockwell, con temática muy variada que durante los años cuarenta  ilustraron muchas portadas del diario americano The Saturday Evening Post .

 Yo, particularmente, siento especial predilección por las ilustraciones simples. Aquellas que partiendo de un concepto muy claro y  solo con cuatro rayas captan la esencia del mensaje a transmitir. Creo que a todos nos suena el bombín y el bigote de Charles Chaplin sobre un fondo de color  plano. Tan solo dos elementos en negro para captar los rasgos particulares de un singular personaje. Estoy plenamente convencido de que muchos no sabrían valorar el porqué de esa particular simplicidad que tanto atrae a unos y es objeto de rechazo por parte de otros. Bueno, creo que es como un espacio minimalista. Se valora la amplitud y la ausencia de elementos disonantes o, por el contrario, si no existen esos elementos el espacio se convierte en algo aséptico y frío. Depende de los particulares gustos de cada uno.

Dejando a un lado  la leyenda televisiva de Star Trek, la portada de Esquire es unbuen ejemplo de la simplicidad que tanto me llama la atención a la hora de   representar un concepto. Uno de los personajes más carismáticos de la serie es sin duda  el señor Spock –interpretado por el actor Leonard Nimoy– que provenía del planeta Vulcano. Cejas, orejas y peinado eran rasgos indiscutibles de este extraterrestre dotado de una inteligencia prodigiosa que, junto al capitán Kirk , constituían el centro de gravedad de todo lo que sucedía en torno a la nave Enterprise.

El ilustrador Noma Bar ha captado la esencia de Spock con muy pocas líneas. Sin olvidarse, al representar el ojo, por supuesto, de incorporar la mano con el famoso saludo vulcaniano.

 

Origen de la imagen: http://cosechadel66.es/?p=4042

Autor: Noma Bar